El Popocatépetl, ubicado a unos 72 km al sureste de la ciudad de México, es un volcán activo que eventualmente presenta fumarolas y exhalaciones de ceniza. Aquí se presenta en toda su belleza bajo el cobijo de la vía láctea que nos recuerda que el fuego mismo de nuestro planeta tiene el mismo origen que el que da luz a las estrellas.

Título: “El regreso”.
Modelo: Nicolas Flamme
Instagram: https://www.instagram.com/juan.fran_hernandez/

Título: “El rostro y el espejo”.
Modelo: Pascal Roucour Delarge, narrador y poeta begla, trabaja como coach de hipnosis Ericksoniana y es un inquebrantable activista por los derechos de las personas que han sufrido abuso sexual y psicológico.

«Se trata de la expresión gráfica que acerca la Presidencia europea a la ciudadanía, proyectando a su vez la diversidad y la riqueza de nuestro país en Europa. Más allá de bellas fotografías, esta exposición responde a los principios marcados por este Gobierno de una Presidencia descentralizada y cercana a los ciudadanos”, ha afirmado el ministro durante la inauguración.

El 1 de julio España asumirá por quinta vez en su historia la Presidencia del Consejo de la Unión Europea y no volverá a hacerlo hasta 2037. Diseñada como un proyecto de país, el gobierno quiere involucrar en la Presidencia a todas las Comunidades Autónomas y quiere acercarse también al ciudadano. En este semestre europeo, España acogerá más de 300 eventos técnicos, culturales y de participación ciudadana, además de las reuniones ministeriales informales, y el Consejo Europeo informal de Jefes de Estado y de Gobierno.

“Un recorrido europeo a través de España” ofrece una mirada a las 25 ciudades españolas que acogerán algún evento de alto nivel durante la Presidencia y tiene un objetivo doble. Por un lado, mostrar que la acción exterior de España en la UE es una política de Estado que se vertebra por todo el territorio nacional y, por otro, dar visibilidad a la implicación de todas las Comunidades Autónomas. La exposición muestra una Presidencia europea presente en todos los territorios y que proyecta internacionalmente la mejor imagen de España, lo mejor de nosotros.

La exposición está compuesta por 25 paneles con fotografías del archivo de la Agencia EFE. «Esta es una muestra que, de alguna manera, recuerda también la contribución de este medio público a la cohesión territorial y a la visibilidad de regiones, ciudades, pueblos y aldeas, gracias a su amplia red de delegaciones y subdelegaciones repartidas por todo el territorio nacional», aseguraba Gabriela Cañas, presidenta de EFE.

Con el objetivo de acercar Europa al ciudadano y hacer partícipe a la sociedad de la Presidencia española de la UE, la exposición va a viajar por diferentes puntos de España, a través del Programa Estación Abierta Adif. Este programa es la herramienta de la que se ha dotado Adif en el marco de la Responsabilidad Corporativa y Sostenibilidad para potenciar la conexión social de la estación con su entorno y aumentar el valor que Adif aporta en los lugares donde desarrolla su actividad.

De esta manera, el Programa Estación Abierta Adif, en funcionamiento desde 2008, se ha convertido en el principal instrumento de Adif para materializar la colaboración con el tercer sector, poniendo a su disposición, de forma gratuita, una plataforma excelente (cada año más de 150 millones de personas pasan por las estaciones de Adif) para realizar actividades, sin fines comerciales, que les ayuden a sus objetivos, a la vez que las estaciones aumentan su valor para los ciudadanos al proporcionarles contenidos culturales, sociales o ambientales

En total, la exposición va a poder visitarse en 12 estaciones de Adif distribuidas por todo el país, con el siguiente calendario: A Coruña: 22 mayo – 4 de junio; en Valladolid-Campo Grande: 5 junio – 17 junio; en Santander: 18 junio – 30 junio; en Logroño: 1 julio – 16 julio; en San Sebastián: 17 – 28 julio; en Madrid – Puerta de Atocha– Almudena Grandes: 29 julio–13 agosto; en Barcelona- Estació Franca: 14 agosto–27 agosto; en Zaragoza Delicias: 28 agosto–10 septiembre; en Toledo 11 septiembre–23 septiembre; en Valencia Estació del Nord 24 septiembre–7 octubre; en Murcia del 8 octubre–21 octubre y en Sevilla Santa Justa del 22 octubre–5 noviembre.​ CH

Conocida por su pasión por el art noveau, que compartía al máximo con su marido, Ignacio Holtz, (falleció el 24 de octubre de 2022) a Mendivil también se le admira por sus obras de filantropía; sus amigos dicen de ella que es una mujer solidaria y generosa.

Ha estado casada por más de tres décadas con Holtz, un prestigioso ingeniero mexicano al que, en determinado momento, ella donó un riñón para ayudarlo a mejorar su calidad de vida. Durante un tiempo fue así hasta que Holtz falleció rodeado de amor y de respeto.

“Ignacio Holtz fue un importante ingeniero que, junto con su colega Emilio Rosenblueth, desarrolló un método para calcular la elasticidad de estructuras (edificios) altas con características simétricas. Este método era una manera muy rápida de calcular una serie de valores para identificar si la estructura sería resistente a movimientos sísmicos”, así lo cuentan los amigos más cercanos de la familia.

No solo gozaba de prestigio: junto con su adorada Beatriz dieron rienda suelta al culmen de un gran sueño que los llevaría a convertirse en ávidos coleccionistas de miles de objetos de la llamada Belle Epoque y que tendría en el art nouveau su máxima expresión.

“El art nouveau es un estilo estético que se extendió por gran parte de Europa y América a partir de fines del siglo XIX. Este estilo forma parte de los movimientos modernistas de la época y asumió particularidades regionales y recibió distintos nombres: Art Nouveau en Francia, Secessión en Austria, Jugendstill en Alemania, Liberty en Italia, Modernismo en España y Modern Style en Inglaterra”.

Precisamente, su mansión en Ciudad de México está catalogada como “la casa de art nouveau más grande del mundo”, y desde allí Mendivil confiesa en exclusiva para Conexión Hispanoamérica que todo comenzó el día en que, en algunos de sus viajes, adquirieron unos candelabros con un reloj.

De acuerdo con información de la arquitectura urbana de la Ciudad de México: “En México esta corriente artística se manifestó durante el Imperio de Maximiliano de Habsburgo (1864-1867), durante la presidencia de Porfirio Díaz se potencializo (1879-1910). Pero la estética extranjera influyo por los modelos implantados de la corte europea de Maximiliano, las invasiones francesas de 1838 y 1861, la ocupación americana de 1847, y a las migraciones de la primera mitad del siglo XIX”.

En la capital azteca se pueden admirar los siguientes edificios art nouveau: el Gran Hotel de la Ciudad de México; el Palacio de Bellas Artes; el Museo de Geología; el edificio del Palacio de Hierro en el centro; el Museo Universitario del Chopo la Casa Lamm.

¿Cómo se logra esta personalidad tan polifacética?

-En realidad Dios me dio mucho más después de que le di mi riñón a mi marido. Yo sentí mucha alegría por ayudar a Nacho porque él pudo vivir una vida durante 25 años… es muy difícil vivir con diálisis y enfermo con dietas rigurosas y los dolores. Por eso es que tratamos de ayudar a la gente que padece está situación… yo siempre digo que si Dios me hubiese dado más riñones, sin duda, los hubiese dado igualmente.

¿Cómo llega al arte?

-Yo empecé como comerciante. Desde muy chica en Sonora me gustaba comprar y vender cosas bonitas y aprendí de decoración y poco a poco fui metiéndome en el arte con cursos. Me envolví en el aprendizaje de todos los estilos llegando a conocer más y me dediqué a comprar y vender arte; y definitivamente junto con mi esposo nos hicimos expertos en el art nouveau y déco.

Nos gustó tanto, indicó Mendivil que empezaron con el sueño de hacerse una casa: “Y Nacho tenía la ilusión por hacer una casa estilo art nouveau yo quizá en el fondo sea un poco más ecléctica pero él quiso hacer esta casa y quedó muy bonita; ha sido una casa muy vista por muchas personas especialistas como los del Museo D`Orsay que vinieron a verla”.

Beatriz pero también para coleccionar hay que tener sexto sentido…

-Sí, claro y luego la experiencia te va acercando y te va llevando por ese camino de una experiencia nueva; luego ya no es solo lo que te gusta, sino lo que sabes que gustará a los demás.

A lo lejos, el bello portón de la residencia llama la atención de las personas que pasan por allí, a veces parece que no es la Ciudad de México, sino Paseo de Gracia, en Barcelona, ensalzando el paisaje de la Casa Milá del arquitecto español, Antonio Gaudí.

“Dicen que la casa aquí por fuera tiene mucho de Gaudí. Por supuesto, todos los arquitectos modernistas nos encantan y Gaudí fue una gente a la que admiramos y conocemos casi todo lo de Gaudí en los viajes… Barcelona es una ciudad que nos fascinaba así como París. A veces nos sentábamos frente a una casita del arquitecto francés Héctor Guimard”, comenta Mendivil.

Pero su gran inspiración ha sido más bien, Victor Horta y el art nouveau de Bruselas son dos conceptos indisociables. El arquitecto, nacido en Gante en enero de 1861, fue un auténtico pionero del modernismo.

“Lo admiramos mucho. Nacho y yo queríamos conocer su obra, básicamente nos llama la atención sus líneas sencillas; aquí en la casa hay mucho inspirado en él”, señala Mendivil.

¿Cuál es la pieza que más le ha gustado coleccionar?

-Quizá un reloj grande que compramos en Viena, tiene a un hombre y una mujer a los lados y se entrelazan las manos; lo encontramos de casualidad en una tienda de antigüedades. Mi marido decía que él se inspiró en un jarrón que compró aquí en México, en la Lagunilla… él iba a buscar un regalo para un amigo… le gustó tanto a Nacho que nunca se lo regaló al final le compró otra cosa y ahora lo tenemos arriba del piano.

¿Qué define a un buen coleccionista?

-Hay gente que colecciona sellos, monedas, figuritas, numismática… en el caso de la numismática hay algo que es un poco diferente porque hay el valor más que nada de las piezas y la belleza de las monedas. En el caso de los timbres mi esposo coleccionaba timbres y desgraciadamente los tiempos cambian un poco y en el caso de los timbres, siento que hay muchos jóvenes, que ya no los coleccionan.

Le preguntamos a Beatriz si cree que esta Era Digital terminará enterrando a los coleccionistas o bien quedará circunscrito a un reducido círculo de coleccionistas solo de cosas como pintura y antigüedades.

“No, no creo porque lo bello perdura. Las cosas que se han hecho bellas siempre son atractivas… los jóvenes compran más arte contemporáneo; de hecho, ha subido exageradamente. Creo que siempre habrá sitio a lo largo de los siglos para los coleccionistas», indica.